Буквы и слова

Черновики неизвестных песен Виктора Цоя

Этим летом был «найден» паспорт Виктора Цоя. Сейчас паспорт, записная книжка и несколько листов с текстами песен выставлены на торги в аукционном доме «Литфонд». История эта очень странная, обсуждать её мы не будем. О находках уже высказались и главный специалист по черновикам Цоя Виталий Калгин, и друг Цоя режиссёр Рашид Нугманов, и папа Цоя Роберт Максимович. Мы же посмотрим на тексты неизвестных песен Цоя.

Лот 366, аукционный дом «Литфонд». Рукопись обладает коллекционной ценностью музейного уровня. Эстимейт: 250 000 — 260 000 руб.

В 1992 году студия Moroz Records выпустила сборник «Неизвестные песни». Первые пять песен сборника «Разреши мне», «Братская любовь», «Ты мог бы... (Подросток)», «Любовь — это не шутка» и «Ты обвела меня вокруг пальца» были записаны примерно в начале 1986 года у Алексея Вишни на студии «Яншива Шела». На одном из «найденных» черновиков читаем список из названий песен. Позволю себе расшифровать сокращения:

Лот 366, аукционный дом «Литфонд». Фрагмент, список песен.
1. Бр. Л. (Братская любовь)
2. Разреши мне
3. Если бы ты была
4. Л. (Любовь) это не шутка
5. Сокровище
6. Вместе



Предполагается, что найденные бумажные документы как раз датируются 1986 годом. Первая, вторая и четвёртая песни теперь уже всем известны как раз из упомянутого сборника. А вот остальные из списка мне слышать не приходилось. «Разреши мне», кстати, тоже есть на этом листе — первые четыре строки второго куплета. Здесь и далее при расшифровке сохраняю орфографию и пунктуацию Цоя.

Лот 366, аукционный дом «Литфонд». Фрагмент, текст песни «Разреши мне».
Ты Смотришь мимо меня
И от этого я сам не свой
Я боюсь улыбнуться тебе
Но Позволь же мне быть рядом с тобой

Текстам песен не даны названия. Следующий текст безымянной песни заинтересовал меня самой последней строчкой.

Лот 366, аукционный дом «Литфонд». Фрагмент, текст неизвестной песни.
Я не знаю какой тебе нужен ответ
Я тебя не люблю, никогда не любил
Передай папе с мамой мой последний привет
Передай что уехал, передай что забыл

Это был лишь минутный офицерский порыв
Ты гуляла в саду я не стал рассуждать
Я так жил и живу и пока еще жив
И не надо пожалуйста меня упрекать

Ты пойми что меня может завтра убьют
Что ты скажешь тогда?, уж не то что теперь
Ты пойми что теперь для тебя меня нет
Вот и все мне пора, закрой за мной дверь

В описании лота высказывается вот такое оценочное суждение: «В числе прочего, есть и такие строки, из которых, возможно, „выросла“ одна из самых известных песен Виктора Цоя — „Закрой за мной дверь, я ухожу“»

Следующий текст, вероятно, «Если бы ты была» из первоначального списка с названиями.

Лот 366, аукционный дом «Литфонд». Фрагмент, предположительно текст песни «Если бы ты».
Где ты, с кем ты
Я хочу тебя видеть
Мне <зачёркнуто> Есть я и есть холод
Я хочу тебя видеть

Где ты, с кем ты
Я начал чувствовать голод
Я узнаю твой след и <зачёркнуто> я найду по следу
Я найду твой след и пойду по следу
Я чувствую голод

Если бы ты была рядом я не стал бы сидеть дома
Если бы ты была рядом я не стал бы смотреть в эти окна
читать эти книги,
смотреть эти фильмы
2р

Ночь, день, я один
Сплю, ем, хожу везде один
Где ты, это так страшно
Ночь, день, ночь, день, я один

В машинах такси трясет это их танцы
Вечер, день, это так страшно <вся строка зачёркнута>
Я слышу гудки это их песни
Ночь, день это так страшно

Продолжение песни уже на другой части листа:

Лот 366, аукционный дом «Литфонд». Фрагмент, текст песни «Если бы ты».
Но Стоит закрыть глаза и ты здесь
Просто закрыть глаза и ты здесь
Но потом... Это так страшно

Раньше. Ты была раньше
Раньше — странное слово
Кулаки в крови от разбитых стекол
Руки в крови от разбитых стекол
Голова в крови <разбита об> от каменных стен
Но немели губы от твоих поцелуев

Последний на этом листе текст:

Лот 366, аукционный дом «Литфонд». Фрагмент, текст неизвестной песни.
Мы двигаемся словно снятые замедленной съемкой
Под неласковым солнцем на Петропавловском пляже
И похоже что именно здесь наше место под солнцем
Единственное движенье — это движенье реки <вся строка зачёркнута>
И прямо около ног тихо  течет река

И каждый из нас занят своими делами
Я например вспоминаю у кого я в долгу
занят подсчетом долгов <вся строка зачёркнута>
Каждый здесь мечтает о солнечном юге
И чтоб не было видно домов на том берегу

Вместе мы все всегда будем вместе
Мы механизм к которому запчастей нет
Вместе мы всегда будем вместе
И встретимся здесь у Невы через тысячу лет

Но вот не пришел один и другой не пришел
Зря говорят что лес о деревьях не плачет
<неразборчиво, вся строка зачёркнута>
Каждый из нас тревожно смотрит на стол 
Нас еще много и это хоть что нибудь значит
Каждый из нас когда нибудь ляжет на стол

Может быть мы когда-нибудь услышим эти песни. Ну услышали же мы и упомянутый сборник в 1992, и года через четыре «Сосны на морском берегу», а потом ещё через год песню «Вопрос». Пусть не в исполнении Цоя, но мы услышали песню «Дети минут» — её спели и Алексей Рыбин, и Ольга Лехтонен, и Вячеслав Бутусов. И «Атамана» мы услышали в 2012 году.

На второй стороне листа черновик песни «Любовь — это не шутка». И если строчки из «Разреши мне» совпадают с тем, что было спето Цоем, то тут всё гораздо интереснее. Например, вычеркнутый вариант «на четвёртом, а ты на шестом» был всё же исполнен.

Лот 366, аукционный дом «Литфонд». Фрагмент, текст песни «Любовь — это не шутка».
Ты уходишь так рано и приходишь так поздно ко мне <зачёркнуто> домой
Я скучаю целый день, на скамейке жду тебя
я смотрю во двор в/окно <этот вариант вычеркнут, но именно он войдёт в песню>
Я хотел бы все время быть только с тобой
Но пока я без тебя и в душе моей темно

Любовь это не шутка
Ты знаешь я не шучу

Я живу на четвертом а ты на шестом
Я ложусь на окне спиной / я хочу увидеть тебя
На подоконник ложусь спиной
Но пока лишь обертки от конфет пролетают мимо меня
<весь куплет перечёркнут>

Я живу на пятом а ты на шестом
И обёртки от конфет пролетают за окном
А когда ты уходишь я смотрю тебе вслед
Обернешся или нет я махну тебе платком

А когда в доме тихо я слышу как ты поешь
Я пытаюсь тебе подыграть но никак не могу подобрать мотив
И потом засыпая я вижу твои глаза но они говорят мне нет
Удивляюсь как еще я жив

Если вдруг вы никогда раньше не слышали эти романтические «Разреши мне» и «Любовь — это не шутка», то обязательно найдите и послушайте прямо сейчас. Заодно и с первоначальными текстами сравните.

Не только черновики песен Цоя выставлены на продажу. В записной книжке, например, тоже много интересного. Думаю, что фильм «Лето» уже все посмотрели. А кто-то даже прочитал книгу Александра Житинского «Цой Forever». Именно в этой книге были опубликованы дневники Наташи Науменко, по мотивам которых и был снят фильм Серебренникова. Вот страничка из записной книжки Цоя с рабочими телефонами Миши и Наташи Науменко.

Лот 365, аукционный дом «Литфонд». Страничка из записной книжки.

На сегодня всё.

21 сентября  

«Несбывшийся Ленинград», часть следующая, метрополитеновская.

В 1969 году завершился конкурс архитектурных решений трёх новых станций Ленинградского метрополитена — «Елизаровской» и «Ломоносовской» Невско-Василеостровской линии и «Звёздной» Московско-Петроградской линии.

Ленинградская пресса в свойственном полувековой давности витиеватом стиле пишет летом того же года: «Проведённый конкурс следует считать удачным: представлено значительное количество проектов, многие из которых проработаны уверенно, отличаются хорошим вкусом и нередко впечатляющей графикой. И всё же осталось чувство некоторой неудовлетворённости. Жюри оказалось перед альтернативой: отдавать ли предпочтение проектам, интересным по замыслу, отличающимся художественными качествами, но сомнительными, если думать об их реализации, или выбрать проекты, не обладающие большими архитектурно-художественными достоинствами, но зато вполне реальные для осуществления. К сожалению, проектов, отвечающих и тем и другим требованиям оказалось очень мало.»

Схематическое изображение линий Ленинградского метрополитена с указанием представленных на конкурс станций. Удивительная небрежность художника — не нарисован перегон между «Маяковской» и «Гостиным двором».

Жюри могло рекомендовать к строительству проекты только двух станций — «Ломоносовской» и «Звёздной». Проект «Елизаровской», получивший первую премию, будет в дальнейшем переработан, и 21 декабря 1970 года горожане увидят совсем другую станцию.

Надо отметить, что «в наследство» от времён хрущёвской экономии метростроителям достались станции так называемого «закрытого типа» без боковых посадочных платформ. Эти станции называют ещё «горизонтальный лифт»: центральный зал с открывающимися синхронно с приходящим поездом дверями. Действительно, при строительстве такого типа станций получается некоторая денежная экономия, потому как не надо заниматься отделкой путевых стен, ибо они не видны пассажирам. Да и подразумевалось, что таким образом обеспечивается безопасность пассажиров — защита от падения на пути. Однако же в процессе эксплуатации выяснилось, что затраты на поддержание работы станции неоправданно высокие — обслуживание и ремонт вышедших из строя 48 станционных дверей, которые открываются и закрывают каждые 3 минуты, перекрывает экономию на строительстве. Да и скорость посадки-высадки уменьшается, потому как пассажиры не могут распределиться по всей длине посадочной платформы и вынуждены ожидать прибытие поезда около дверей. И это уже не говоря о том, что поезд необходимо останавливать у дверей более точно, нежели у обычных платформ.

Ещё большая экономия получалась даже не из-за отсутствии отделки боковых залов, а за счёт того, что не надо было вручную перебирать боковые тоннели под бóльший диаметр — колоссальная экономия сил, времени и средств. «А что такое переборка?» спросит пытливый читатель. Отвечает Дмитрий Графов: «Раз горлифт это станция без боковых посадочных платформ, значит остальные станции эти платформы имеют. Чтобы платформы эти банально помещались, строителям приходилось строить тоннели шире на несколько метров, чем тоннели, по которым ездят поезда между станциями. Вот это увеличение, казалось бы, на какие-то 3 метра, приводило к очень большим затратам. Обычный тоннель между станциями строился со скоростью, например, 120 метров за две недели, в то время как на станционный такой же длины, под платформы, уходило около года».

Всего в нашем городе было построено 10 «горизонтальных лифтов» на двух линиях. Первой станцией была «Парк Победы», последней — «Звёздная». Теперь вторая и третья линии метрополитена обречены на использование шестивагонных составов, потому как «удлинение» таких станций невозможно. Напомню, что в вагоне 4 двери, шесть вагонов по 4 двери — 24 двери с каждой стороны станции.

Смотрим и сравниваем проекты и то, что получилось. Каждый проект я постарался максимально разобрать и сравнить с привычными нам станциями. К сожалению, до нас не дошли цветные изображения станций. Может быть даже и к лучшему, что не дошли, потому что в одном из вариантов подразумевалась окраска свода станционного зала в красный цвет.

Станция метро «Елизаровская». Девиз «Красный факел».

Первая премия. Конкурсный проект 1969 года. Авторы — архитекторы Ю. В. Билинский, Г. А. Михайлов, Г. А. Шихалева, при участии архитекторов Е. М. Доброй и А. В. Коновалова.

Ничего особенного в оформлении станции нет. Полукруглый фриз отдалённо напоминает таковой на «Звёздной», но её конкурсные проекты мы рассмотрим в другой раз.

Проект предполагал окраску свода в красный цвет, что было категорически отвергнуто с формулировкой «В метро этот приём неприемлем». Со стороны строителей поступило возражение применению громоздкого карниза из армоцементных плит.

Станция метро «Елизаровская». Девиз «Три цветных квадрата».

Вторая премия. Конкурсный проект 1969 года. Авторы — архитекторы В. М. Чурилин, Е. Е. Шаповалов.

Обращают на себя внимание две вещи — наименование станций на фризе над дверями и подобие информационного табло в торце станции.

Проектным названием «Ломоносовской» было название «Ивановская». Почему только три станции, а не все станции линии перечислены? Насколько необходима информация о том, с какой станции поезд прибывает? А вот «Им. Ленсовета» — это проектное название станции «Звёздная». Как она оказалась на Невско-Василеостровской линии? Оправдывает только то, что конкурс на архитектурное оформление был одновременно как раз именно на эти три перечисленные станции.

Вероятнее всего в торце расположена светящаяся схема метрополитена, станционные и интервальные часы, а также оставлено место под служебную информацию на трёх тёмных полосах табло. Очень уж эта конструкция напоминает и схему Октябрьского восстания 1967 года, о которой я недавно писал, и современные стенды с текстами и картами, которые лишь недавно появились на всех станциях нашего метрополитена.

Станция метро «Елизаровская». Девиз «Красная звезда».

Третья премия. Конкурсный проект 1969 года. Авторы — архитекторы А. Д. Бочаров и Н. Г. Бочарова.

Оформление станцие поразительно напоминает оформление пилонной станции «Московские ворота», которая была открыта за 8 лет до этого архитектурного конкурса. Разве что вертикальных металлических полос нет. Торец станции украшен серпом и молотом, хотя в названии проекта используется слово «звезда». Аналогичный серп и молот украсит десятью годами позднее станцию «Пролетарская».

Станция метро «Елизаровская». Девиз «Красный круг».

Четвёртая премия. Конкурсный проект 1969 года. Авторы — архитектор З. А. Рафаэлян.

Слово «красный» использовано в трёх девизах из четырёх. Композиция из людей, хоть и не в таких позах и не в таком количестве, но вошла в реализованный проект. Кроме композиции ничего выдающегося в проекте нет.

Станция «Елизаровская», подземный вестибюль, фрагмент. Открыта 21 декабря 1970 года.

Архитекторы — А. К. Комалдинов и И. И. Комалдинова и инженеры А. Д. Евстарова и О. В. Грейц. Коллектив авторов изменился полностью, ни один из четырёх проектов, занявших «призовые» места на конкурсе, не был учтён при выборе окончательного оформления станции.

Боковые стены решены в виде гладких вертикальных пилонов, между которыми размещены автоматические двери. Вдоль пяты гофрированного свода протянут мощный металлический анодированный карниз с двумя полосами освещения: верхним, закарнизным, и нижним — в виде сплошной светящейся полосы под карнизом. Пропорции пилонов найдены убедительно, рисунок карниза выполнен тактично и сдержано.

Торец подземного зала украшает решётка с рельефом «Восстание пролетариата» работы скульптора Д. М. Никитина. Архитектор П. А. Ашастин был категоричен в своих суждениях о новой станции: «Вызывает сомнение решение торцовой стены станционного зала, выпадающее из строя пропорций боковых стен. Не найдено пятно рельефа на этой стене, сам же рельеф скомпонован вяло, без изюминки и выполнен в пассивной, невыразительной манере».

В следующий раз будем любоваться «Ломоносовской» и вспоминать, какое отношение к ней имеет Сергей Довлатов.

Материалы из личной коллекции и из секретных хранилищ РНБ. Спасибо Дмитрию Графову за помощь в подготовке статьи.

2017   метро

Виктор Цой на V Ленинградском рок-фестивале.

Пятый ленинградский рок-фестиваль проходил с 3 по 7 июня во Дворце молодёжи. Его организаторы — ленинградский рок-кпуб и Обком ВЛКСМ. Зрители по традиции в основном свои: музыканты, члены клуба, гости более чем из 30 рок-клубов страны. Жюри, в которое входили представители Управления культуры, Обкома ВЛКСМ, творческих союзов, определило самые интересные группы. За 5 дней прошло 7 концертов. 8 июня — заключительная конференция. С 12 по 14 июля — концерты в Спортивно-концертном комплексе имени В. И. Ленина.

1987 год, Ленинградский Дворец Молодёжи, солист группы КИНО Виктор Цой, V Ленинградский рок-фестиваль. На заднем плане в пальто Константин Кинчев, АЛИСА.

Рокеры ждали от КИНО подвигов. Но группа показала просто хорошую программу, и все почему-то обиделись. Кажется, что лирический герой Виктора Цоя застыл в том обаянии и «мироощущении подростка», которые так нравятся многим его поклонникам. «Эй, прохожий, проходи, пока не получил!» — звучит по-прежнему мило, но, когда Цой подбирается к серьезным темам, кажется, что драматизм его песен дутый. Видимо, нелегко делить свои силы и идеи между КИНО и ПОП-МЕХАНИКОЙ Сергея Курехина, где Цой постоянно играет.

Увы, первый день фестиваля закончился на пониженных тонах. Всего не фестивале выступило двадцать пять групп и два солиста. Это явный перебор, дело не в количестве, а в качестве. Беспомощность некоторых групп умиляла до слез — ни дать ни взять детский сад играет в рок.

Лучшие песни: «Легенда» (КИНО).
Специальными призами награждены: КИНО — «За творческое совершеннолетие».
Лучшие инструменталисты: гитара, Игорь Тихомиров (КИНО)

Цитата: М. Тамаш, «Рок-марафон» N 5., «Вечерний Ленинград», 1987

Сокращения: Обком ВЛКСМ — Областной комитет Всесоюзного Ленинского Коммунистического союза молодёжи, орган регионального управления структур ВЛКСМ. В краях комитет назывался крайком комсомола. В свою очередь, республиканские, краевые и областные комитеты подразделялись на районные комитеты ВЛКСМ.

2017  

«Мои друзья всегда идут по жизни маршем». Что носили и на чём играли ленинградские рокеры в восьмидесятые.

Существует полсотни фотографий, на которых весь свет Ленинградской рок-тусовки позирует в футболках. «Поставщиком» красивой заморской одежды была Джоанна Стингрей. Джоанна привозила друзьям-музыкантам огромное количество разных футболок с цветными картинками известных лейблов: телеканал MTV, радиостанция KROQ 106.7 FM, американские музыкальные журналы MUSICIAN, Rolling Stone и SPIN, журнал новой музыки EAR Magazine, основанный Энди Уорхолом в 1969 американский журнал Interview. Магазин музыкальных инструментов HOLLYWOOD Guitar Center выпустил для музыкантов именные футболки со своим логотипом и названиями групп: KINO, ALISA, STRANGE GAMES, AQUARIUM. Вполне логично предположить, что предложение делать групповые фотографии в одинаковых футболках исходило от Стингрей.

Борис Гребенщиков & АКВАРИУМ, Виктор Цой, Густав Гурьянов, Джоанна Стингрей, братья Сологуб, Александр Титов и маленький Марк Александрович Титов. Футболки американского музыкального журнала MUSICIAN. © Joanna Stingray

Но не футболками едиными жила советская рок-тусовка. Огромное количество музыкальной аппаратуры привезла Джоанна в подарок Ленинградскому рок-клубу. А на каких условиях доставались нашим музыкантам гитары, клавиши и другое музыкальное оборудование? Конечно же она их дарила, а не перепродавала. Представляете, какой широкий рынок для японских производителей и американских продавцов открывала хрупкая девушка в неизбалованной хорошими вещами стране? Стоимость двух, трёх, а то и десяти инструментов оборачивалась рекламной кампанией на весь Советский Союз. Не зря же на синтезаторах крупные надписи YAMAHA, KORG или SEQUENTIAL нанесены на торцевую сторону инструмента, обращённую к зрителям. Подтвердить свои предположения я попросил Александра Титова, бас-гитариста «АКВАРИУМА» и «КИНО»: «В футболках просила сниматься для фирм, а аппарат дарила для рекламы».

Сергей Курёхин, Джоанна Стингрей, Борис Гребенщиков. Именная футболка HOLLYWOOD Guitar Center с надписью CAPITAN, драм-машина YAMAHA RX15, синтезатор YAMAHA DX100. © Joanna Stingray
Сергей Курёхин, Джоанна Стингрей, синтезатор YAMAHA DX100. © Joanna Stingray
«Sergey & his new keyboard». Синтезатор Sequential Circuits Prophet 2000 образца 1985 года © Joanna Stingray
Сергей Курёхин, Джоанна Стингрей, синтезатор Sequential Circuits Prophet 2000 образца 1985 года. © Joanna Stingray

В середине 1980-х годов ленинградское рок-движение вышло на новый уровень. В марте 1984 года в Ленинград приехала американка Джоанна Стингрей — молодая певица, которая сыграла огромную роль в деле популяризации русского рока на Западе. В Ленинграде она знакомится с Борисом Гребенщиковым («АКВАРИУМ») и Сергеем Курёхиным («ПОП-МЕХАНИКА»). Поскольку Джоанну интересовало абсолютно всё, что касалось русского рока, то через Бориса Гребенщикова и Сергея Курёхина она познакомилась и с Виктором Цоем, и с Константином Кинчевым, и с Александром Башлачёвым, и с Сергеем Бугаевым. Джоанна активно стала помогать многим нашим рок-музыкантам. И в первую очередь стала помогать оборудованием для звукозаписи и музыкальными инструментами.

«Equipment for the Rock Club». Инструменты и оборудование для рок-клуба. © Joanna Stingray
«Equipment for the Rock Club». Инструменты и оборудование для рок-клуба. © Joanna Stingray
«Stingray, Doug Buttleman from Yamaha, David Weiderman from Guitar Center». Спонсоры поставок инструментов для советских рок-музыкантов. © Joanna Stingray
«Buttleman, Stingray and Weiderman». Представители Yamaha и Guitar Center. © Joanna Stingray

Кроме прямых поставок непосредственно от спонсоров инструменты в Союз Джоанна могла привозить и в собственном багаже. Хотя это вполне могут быть фотографии с совместной поездки Цоя, Каспаряна и Стингрей в Штаты:

«Joanna & luggage». Джоанна и багаж. © Joanna Stingray
«Joanna & luggage». Джоанна и багаж. © Joanna Stingray

Во-первых, советская промышленность не производила оборудование определённых наименований вообще, либо производила их ненадлежащего качества. Во-вторых, желаемые инструменты, произведённые на Западе, было просто не достать в Союзе: современных и привычных нам сегодня систем доставки не существовало, да и у музыкантов банально не было на это денег. Я вообще затрудняюсь назвать советские модели гитарных примочек, драм-машин и клавиш.

Юрий Каспарян и Джоанна Стингрей на Красной площади в Москве с гитарными «примочками». © Joanna Stingray

С такой поддержкой «КИНО» вскоре становится самой модной группой Ленинграда: модно и современно одеваются, играют на дорогих современных заграничных инструментах. В декабре 1985 года группа «КИНО» при помощи Джоанны Стингрей снимает два клипа «Видели ночь» и «Фильмы». Через тридцать лет они выглядят более чем наивно, но для своего времени они вполне себе ничего. 27 июня 1986 года в Америке, благодаря стараниям Джоанны Стингрей, на американской фирме «Big Time Records» тиражом 10 000 экземпляров был выпущен двойной альбом «Red Wave» («Красная волна»), где целая сторона одной пластинки была отдана песням «КИНО». По стороне было предоставлено «Аквариуму», «Алисе» и «Странным играм».

Юрий Каспарян и Джоанна Стингрей. © Joanna Stingray

Александр Кушнир: «Благодаря усилиям Джоанны Стингрей „КИНО“ к 1987 году была одной из самых укомплектованных фирменными инструментами групп рок-клуба». В 1987 году Стингрей привезла группе домашнюю четырёхканальную кассетную портастудию «Yamaha МТ 44» и драм-машину «Yamaha RX11», которая позволяла редактировать не только ритмический рисунок, но также тембры и громкость. У Юрия Каспаряна вдобавок к его знаменитой белой гитаре «Yamaha» появились новые гитарные примочки. Алексей Вишня: «Примочки у Юрика появились вместе с Джоанной Стингрей. Звук соло-гитары на альбоме „Группа крови“ создавался так: сигнал шел в BOSS COMPRESSOR, затем в BOSS Digital Delay, из него в BOSS Stereo Chorus и записывался на монодорожку Yamaha Porto Studio. На сведении <дорожка> практически не трогалась, только их было две, и они совмещались по панораме L45% — 45%R».

В футболках музыкального журнала MUSICIAN музыкантов мы уже видели, а вот и все остальные рекламные материалы, которые привезла и запечатлела Джоанна:

Виктор Цой и Борис Гребенщиков. Футболки Magazine for new music EAR и музыкальный журнал SPIN © Joanna Stingray
Титов, Цой, Каспарян, Курёхин, Стингрей, Крисанов, Троицкий, Бугаев Гребенщиков и другие музыканты групп КИНО, АКВАРИУМ и СТРАННЫЕ ИГРЫ. Именные футболки HOLLYWOOD Guitar Center — на каждой название группы, а у Курёхина надпись CAPITAN. © Joanna Stingray
Святослав Задерий, Константин Кинчев, Джоанна Стингрей, Тимур Новиков, Виктор Цой, Борис Гребенщиков, Сергей Курёхин, Густав Гурьянов. Футболки Interview, американский музыкальный журнал, основанный Энди Уорхолом в 1969 году. © Joanna Stingray
Юрий, Виктор, Сергей, Витя. Зачем нужно было рекламировать американское ультракоротковолновое радио в Советском Союзе остаётся загадкой. Футболки KROQ, радиостанция 106.7 FM. © Joanna Stingray
Цой, Каспарян, Гурьянов, Стингрей, Бугаев (Африка), Курёхин. Футболки MTV Music Television. © Joanna Stingray
Святослав Задерий и Константин Кинчев, АЛИСА. Футболки MUSICIAN. © Joanna Stingray
Виктор Сологуб, Борис Гребенщиков, Джоанна Стингрей, Виктор Цой, Сергей Курёхин, Юрий Каспарян. Футболки журнала Rolling Stone. © Joanna Stingray
Футболки Magazine for new music EAR.. © Joanna Stingray
Джоанна, Каспарян в футболке Interview и Цой у Петропавловской крепости. © Joanna Stingray
Музыканты в футболках MTV. © Joanna Stingray
Цой в футболке MTV и Каспарян на пляже. Есть видео этого же действа, оно вошло в фильм «Солнечные дни». © Joanna Stingray
Музыканты в футболках музыкального журнала MUSICIAN. Пожалуй, именно эти футболки нравились всем больше всего. © Joanna Stingray
Каспарян в именной футболке HOLLYWOOD Guitar Center, Каспарян, Цой. © Joanna Stingray
Борис Гребенщиков & АКВАРИУМ, Виктор Цой, Густав Гурьянов, Джоанна Стингрей, братья Сологуб, Александр Титов и маленький Марк Александрович Титов с журналом MUSICIAN. Футболки MUSICIAN. © Joanna Stingray
Солисты групп альбома RED WAVE. Кинчев в футболке музкального журнала Энди Уорхола Interview. © Joanna Stingray

Кроме футболок и инструментов с которыми фотографировались музыканты, обращает на себя внимание фотосессия с часами SWATCH LE CLIP 1986. Часы крепятся как клипсы на лацканы и рукава, можно их на шнурке на шее носить. Даже сейчас на ebay можно найти экземпляры в довольно приличном состоянии по цене от 20 до 40 евро. На официальном сайте SWATCH этой винтажной модели нет, зато нашёлся рекламный плакат.

Рекламный плакат 1987 года, часы SWATCH LE CLIP.

Завершающим аккордом пусть будет небольшая сессия с Сергеем Курёхиным, позирующим в фирменно куртке Yamaha DX с нашивкой KURYOKHIN.

Все фотографи Leningrad / RED WAVE period, 1984-1989. © Joanna Stingray

2017